11月12日，姜培源个展“发光字和没有秘密的花园”在天津广廿又美术馆开幕。本次展览特别甄选了以往不同系列的作品以及最新作品比如“篮子和这个篮子”和“发光字”。姜培源的艺术创作基本都涉及对艺术史的引用，从借用古典绘画图示到对近现代艺术的观念和形式的再分析，通过不同媒材包括拾得物和后续加工来探索图像和材料如何影响日常逻辑和经验意识，以及对被叙述过的艺术史的“艺术”的理解。姜培源感兴趣的是艺术史与大众文化共享的部分，作品存在着某种严肃的幽默和内在逻辑的荒谬。

展览嘉宾合影

天津广廿又美术馆馆长徐振飞介绍展览情况

南开大学东方艺术系主任、教授赵均

南开大学艺术设计系主任、教授李军

南开大学东方艺术系教授陈聿东

南开大学东方艺术系教授杨熹发

天津广廿又文化策划公司董事长刘建彬

艺术家姜培源致感谢词

艺术家孙毅发言

策展人徐磊

姜培源的艺术创作线索是多元的，是基于他多年的西方学习体验和本土生活经验之上的。 在试图探讨概念先行还是实践先行的问题中，姜培源在反复玩味各种媒介和材料的过程中，打破惯有创作思维和大众的习惯性解读，并重构视觉和观念的新趣味。此次展出的作品就以不同类型的作品展现现实与逻 辑性思维的冲突。在作品《SPH4048》中，姜培源直接将一 幅风景画通过石墨铅笔来遮掩和掩盖图像的表面色彩以消除视觉信息，改变了对于风景画视觉效果的定义。从传统美学上来说，发光字的美在于发光，风景画的美在于色彩，女性形象的美在于五官和服饰，但当艺术家将其覆盖后，就失去了原本的美。这无疑是艺术家对于传统审美经验的一种反思或质疑。

姜培源喜欢在原作与复制之间进行转换，比如在《A4-A3》和《The two》中，艺术家将明代画家陈淳的水墨石榴进行扫描输出，用铅笔还原成手工印刷体的效果，再配合两个墨色染过并团成的球，而这两个墨球的解读可能会指向陈淳水墨画里的石榴，姜培源正在以这种“破坏性”的方式去让观者去发现和解读，可能说，破坏也是一种创作。

BL-4 n木 板 上 木 刻 , 油 画 woodcut and oil on board 100x120cm 2016

madame 背胶纸上打印和综合材料 100x80cm 2014.jpg

Untitled 背胶纸上打印和综合材料 29 x 21cm 2016

发光字 “CSKO”Graphite over acrylic on linen, colour print.10X15cm each,2010

姜培源，2008年毕业于伦敦艺术大学切尔西艺术设计学院纯艺术硕士，现居及工作于北京。曾荣获BP肖像奖2008，BLOOMBERG NEW CONTEMPORARIES2009和JERWOOD DRAWING PRIZE 2009。过往的个展包括欢乐的冒犯（妙有艺术，北京2016）、关系式（碧鍪艺术，北京2015）、以及完美罪行（碧鍪艺术，北京，2014）。

开幕式现场 

艺术家姜培源与嘉宾现场交流

刘建彬与艺术家姜培源、陈澈

艺术家姜培源介绍作品

嘉宾现场交流

展览现场

展览现场