天地有大美，美在自然中。人与自然，息息相通，只要用心观察，体味它的真性情，就会发现自然之美。在张奎耀的作品中，紫藤、芭蕉、荷花这些自然中平凡的景物构成了他画作的主要内容，它们洋溢着大自然的宁静，颤动着自然的节律，给人一种乐观向上的精神力量，启人以高志，发人以洁气。

画家大凡艺术的造诣，须待“痴人的开拓”。接触过张奎耀的人都被其痴情所染，为其作品所动。真正忠于人生的艺术家，人品画品相互表里，浑然一体。其对艺术的痴态和对世俗的淡泊融入到他的个性之中。

张奎耀笔下的花鸟画，豪放淋漓中透出古朴，苍茫劲健中显露灵动，简洁随意中抒发情怀，是人格和画艺修养的浸蚀。他的写意花鸟画，秉承前人的传统精华，突破求新。强调用笔的书写性，强调笔墨的变化性，强调简约、以少胜多，强调气贯、一气呵成。从笔墨上、造型上、节奏上、气势上具备精确的掌控能力。对神、韵、情、趣表现得淋漓尽致。他笔下的花，姿态万千，生动传神；他笔下的荷，雍容大度，清澈无尘；他笔下的芭蕉，峻逸雄奇。 这源于他对自己严格的要求，“古人讲画画要废纸三千，此言不虚。创作来自不断的研习，来自细心的观察，来自有感而发”。

中国画鉴赏，画以静为贵，静入极致，复潜禅意则必高人一等。必一戒火气、二宜清心，最忌燥味、甜味、俗味。然中国画其生命乃心手相应，笔墨高深也。不少杰作往往初看不顺眼，再看有味道，三看离不了。当前艺术成功的内核，是功力加时代感，才能达到一个崭新的境界。欣赏张奎耀的作品，就贵在于此。

“画到天机流露处，无今无古寸心知。”张奎耀以美、正、清、和、爱作为艺术追求。近年来，他的作品广为藏家认可，纷纷争相收藏，而他依然不骄不躁，潜心创作，为艺术的传承和发扬默默耕耘。

北京商报记者 隋永刚

张奎耀

1952年生于安徽淮南，上世纪70年代师从朱宝善先生学画至今。

先后结业于西安美术学院国画高研班、国家美院姜宝林工作室。现为中国美术家协会敦煌创作中心委员、《中国美术家报》编委、国家一级美术师。