英国国务大臣在“鸟巢”观看《战马》中英双方演员的技能训练

近年来，在政府的扶持下，戏剧市场日渐繁荣。但传统的运营模式及保守的题材等已经无法满足口味渐高的市场需求。中文版《战马》亚洲独家运营方一千零一夜文化集团总裁、中国国际演出剧院联盟驻会主席李健表示，搭建起演出生态系统、突破传统运营模式是他从始至终所努力的方向。尽管前路坎坷，但是在李健看来，创业过程中的每一次历练，都是勇者展现的最佳舞台。

创造演艺界的“生态圈”模式

目前一千零一夜的运营已经引起行业广泛关注，但是李健认为，对社会产生影响，为行业树立起榜样才是成功。

对于传统的演出运营模式，李健认为存在很多弊端。“尽管中国文化产业资源众多，但很多资源还是无法共通。单纯依靠自己的圈子，自己的关系，任何一个产业都不能做大。我们经常说要在文化领域创造奇迹，但奇迹要靠各方面资源的综合才能创造。”

传统的演出运作模式是各个环节都分开执行的：有的专门负责宣传，有的专门负责票务，有的专门负责编剧，每一个环节毫无交集。在李健看来，每一个分散的环节都是给整体项目减分的环节。“如果想让整个演出达到最好的效果，一定要培养一个演出运营‘生态圈’系统，即创造演艺行业全产业运营模式。这是我这些年不断摸索总结出来的。”李健表示。

目前一千零一夜正在紧锣密鼓地筹备中文版《战马》的排演工作，还有一个月的时间这部世界大戏即将与中国观众见面。为了这部戏，一千零一夜投入很多心血。“我们目前已经成立了四家公司，这四家公司并不只为《战马》服务，这是为以后的全产业模式打基础，创建出一个演艺界‘生态圈’。也将为整个行业树立一个标杆。”这种“生态圈”模式不仅可以将多种资源整合，还能让重复的步骤简单化。

八年前的“互联网+”是骗子

尽管2007年互联网还并不普及，但将互联网与演艺相结合的想法在李健的大脑中就已扎根。在当时，很多人觉得这一想法就是一个神话，于是一千零一夜便成了公司的名字，他也想凭借自己的努力书写中国演艺界的神话。“最开始的两年，由于人手有限，我们的技术人员不断改进、优化一千零一夜网络平台的体验，而我也在四处跑销售、寻求合作。就像当初的马云被人认为是骗子，可能在很多人眼中我也像骗子，但是我们都坚持了下来。”

两年的时间，2000多万元的投入，一千零一夜后台系统终于开发出来，可是对于互联网行业来说，2000万元并不算什么。而这时，李健也遇到了众多创业人士遇见过的短板——资金短缺。

于是，李健重新选择去打工，用打工赚的工资支撑公司的基本开支，工作人员全部回家办公。这样的情况持续了半年后，李健遇到了现在的合伙人，资金这一难关才得以渡过。

当公司运营到2012年时，李健意识到，“神话”也要脚踏实地一步步赶出来，才能变成现实，而实现这一目标的最佳途径就是发展线下。于是一千零一夜开启了线下运营，中国国际演出剧院联盟也应运而生。线下活动让一千零一夜这一名不见经传的文化公司成长为可以接手世界一流演出项目的公司。

十年寒窗神话还在续写中

眼下一千零一夜正一步步地将一件业界认为不可能完成的事情变成现实，那就是将英国国宝级作品舞台剧《战马》中文版带进中国人的生活。

2007年10月，舞台剧《战马》在英国首演即引发轰动，至今在全球演出超过3000场，观众超过500万人次。这部舞台剧经过中国国家话剧院和英国国家剧院三年磨合，以及一年多的培训、排练，目前终于进入装台阶段。作为中文版《战马》亚洲独家运营方，李健感慨，中方团队与英方团队的磨合过程，完全就是一个高中生在向博士生学习的过程，而从英文到中文，《战马》完成的是创造而非复制，如果这个案例能够成功，会给中国戏剧带来积极的影响。

李健希望《战马》这种全产业链的运营模式将在北京首次实行后推广到全国。这一模式将分散的环节整合起来，使成本最小化，利益最大化。他希望将这种模式在全国推行，推动演艺行业迈向新高潮。

李健的创业已经持续了8个年头。在这短暂而又漫长的八年里，一千零一夜也逐渐成长起来。

只要不丢掉传统文化这个基础，不断吸收新的艺术成果，不断发展、丰富自己，结合观众的欣赏口味、新的时代潮流，积极探索、借鉴新的艺术形式，一定能创造出演艺界的神话。

北京商报记者 卢扬 张茜琦

一间不到30平方米的屋子，墙面是单一的鹅黄色。除了必要的简单家具外，屋内再没有其他装饰。李健说，屋内的每一件家具都是从二手市场淘来的。他指着自己坐的沙发说，这张沙发已经用了十多年了。创业的过程充满了艰难险阻，失败的理由各有不同，但成功却只有一个理由，那就是坚持。

· 对话 ·

一千零一夜文化集团总裁李健：

“生态圈”将为行业带来新生机

北京商报：您觉得目前哪些因素阻碍了演艺文化产业的发展？

李健：文化产业至今仍然是靠圈子、靠朋友、靠关系的局面，还形成了文化产业在商业市场无法进行整合的局面，从而导致了这个产业的发展缓慢。

北京商报：是怎样的情况使您想到了创建演艺“生态圈”的？

李健：实际上，很多剧院的运营模式还停留在初级阶段。在投资方面通过政府补贴和社会资金筹集；在演出方面，一部戏演出几场之后就消声匿迹。而“生态圈”的模式正好可以弥补这一损失，使资源可以重复使用。

北京商报：您觉得怎样才能改变目前文化产业的现状呢？

李健：互联网是21世纪经济社会的制高点，随着国内电子商务应用向纵深发展，电子商务已经为其他行业创造不少的奇迹，文化产业相关的产业链应该结合自身特色，着重以电子商务为突破点，将商机互通互联，这样才能更好地改变文化产业的现状。