《场上》

《梳洗》

《拣种》

《河边》

《收获》

《秋日》

《织女》

      他从小历经磨难，可作品中却没有“伤痕”的影子；青海的生活虽然艰苦，却让他迸发激情；顺德的生活虽然优越，他却很长时间难以适应；他是一位优秀的教师，真挚热情地对待每一个学生；他又是一个莘莘学子，在艺术上总是以近乎谦卑的态度向他人学习。从江北的北端辗转到江南的边陲，他尽品人间百味，却从未怨天尤人。陆保就是这样一路走来。

　　直面艰苦

　　陆保真正习画是从初中开始的，那时他与几个志同道合的同学经常去鼓楼附近画速写，一画就是半天，因此周围人戏称他们为“鼓楼美协”。令人惋惜的是，“鼓楼美协”的“会员们”虽然大部分都考入了美院附中，但“文化大革命”的到来，使他们不得不中断学业，去地方插队体验生活，陆保被派往的则是拥有广袤草原的内蒙古。“我在内蒙古插队一年，这一年的生活，让我对少数民族产生了浓厚的兴趣。”陆保说，“1973年插队结束进行分配时，我便义无反顾地选择去了青海”。而当时的他，仅仅知道那里是少数民族的聚集地。

　　陆保去青海并非是猎奇或是浮光掠影，而是踏踏实实地深入生活，他也因此承受了诸多困难。他住在藏民的帐篷中，每晚都直接睡在地上，而帐篷与地面之间是有不小缝隙的，夜间的风总会无情地直接吹在他身上，半夜冻得他睡不着已经是再平常不过的事情。而每逢下雨，雨水就会流进帐篷里面，甚至夏天的时候那里也会下雪，有许多夜晚，他都不得不躺在湿漉漉的地上度过。

　　他住农业区的土房子时，由于卫生条件差，经常弄得一身虱子，还没有地方可以洗澡，这着实令他苦不堪言。“我回家时爱人都不让我进屋，必须把衣服脱了扔在外面，用开水烫过以后才可以。而我的孩子更是经常认不出蓬头垢面的我，总是躲得远远的。”

　　除了这些以外，还有半生不熟的肉、高山反应……但不管条件如何艰苦，他都从未萌生退意。因为藏民的善良和淳朴，藏文化的神秘和深奥，都使他对青海的依恋与深情有增无减。

　　反映美好

　　“大漠孤烟直，长河落日圆”中的诗情画意不知带给陆保多少凄美亦或壮丽，但能“学有所用”，终使那颗曾经骄傲过的心，再次充满了激情，因为那是一个从未动摇过的莘莘学子对未来的最痴迷的憧憬。

　　陆保的画作多是人物，他通过描绘普通人最普通的生活情状，表现汉族与少数民族和谐共处、相亲相爱，用劳动改变贫瘠现状的努力。他忠实地承载并抒发那浓郁的乡土情结：有大西北的野性、粗犷；有江南水乡的阴柔、细腻；亦有生活赋予他的全新感悟。

　　他以西北少数民族为题材的作品，侧重于主题和情节的叙述，画风较粗犷硬朗，线条略为粗砺，色彩单纯，对比强烈。他对人物形象的塑造，对人物精神世界的细微刻画，对纷繁芜杂场景的概括净化和氛围的会心渲染，无一不从深入生活的体验中来。他的艺术语言一如他的为人，朴实无华。

　　相对于他的创作热情，更值得钦佩的是他对现实近于谦恭的诚恳和认知。

　　他不屑在表象的繁华上徒添浅薄的虚饰，不会枉费心机在再现平庸乏味的世象上浪费精力。他仍继续在寻觅生活中从痛苦、青涩转化为慰藉与甘甜的催化剂，颂扬生命的尊严与价值，赞美社会的开放和进步。在他的笔下，很难找到曾经时髦或正在流行的“伤痕”或“批评”的影子，而是都显示着善良人的温情和德行。面对社会发展中的浮躁、萎靡，就更显示出难得的理性和恬静了。

　　《余香》中的长者似乎是他魂牵梦萦的“圣母”、《唱龙舟》中的汉子就像是他顶礼膜拜的“教父”……这许许多多的画，都被赋予了当代人本主义的精神和色彩，使人油然而生欢喜之心。

　　无我心态

　　陆保后来举家迁至顺德，虽然那里的生活条件要比青海强上不知多少倍，但他仍对青海念念不忘。直到现在，他在作画时还会放一些藏族歌曲。

　　谈到他在顺德从事教学工作的经历，他说道：“我记得附中谭权书先生曾对我们说过：‘我既然教你们，就要对你们负责。’这句话对我日后的影响很大。”他在从教期间，始终以全部的心力投入教学，至诚地要将美育的精神注入学生的心灵，为未来的社会发展提供实在的智力支持。而他与学生们的感情，更是深厚而牢固的。“中学学生很单纯，与他们在一起相处得很愉快。”谈到这里，他的兴奋之情溢于言表，“有一次情人节，我的摩托车上贴了一张照片，照片上是我的两个学生做的鬼脸，还用小字注上‘祝老师情人节快乐’和‘不要撕掉’。还有一次，我一进办公室就发现有人在墙上贴了一张‘节日快乐’，我纳闷半天是什么节日，后来一问别人，才知道那天是‘六一’儿童节”。

　　而对陆保的学生们来说，老师的富学、正直、严谨、宽容，无一不使他们充满钦敬和感激。为师者能如此，当无憾于世。

　　陆保为人平实，处事隐忍，直白而本分。他坚持每天22点睡觉4点起床练习画画，从未间断；他每于北京与老同学见面，总说自己“获益匪浅”。如今的他，已经有了新的努力方向：学习现代创作理念，在观念和艺术上不断提高。不难发现，勤奋和真诚，就是他的成功秘诀。

　　“写到灵魂最深处，不知有我更无人。”林散老人的诗句，则说的似乎更为清晰、彻底。

　　陆保其人

　　陆保，男，北京市人，1947年生，毕业于中央美术学院附中，中国美术家协会会员，广东顺德美术家协会中国画艺委会主任，大良书画会副会长。曾长期任教于青海省师范大学艺术系并兼教研室主任。早年专攻版画、连环画、插图等，后主要从事中国画的研究与创作，擅长人物画和山水画，作品多次参加全国及省、市美展并获奖。

　　1981年，作品《归根》、《帐房春秋》入选第二届全国青年美展并获三等奖。

　　1985年，作品《放歌高原》、《爱的复活》入选全国美展，后者被评为优秀作品。

　　1989年，作品《古仰王抢亲》入选第七届全国美展。

　　1997年，作品《静域》入选广东省首届中国画展；作品《冥思》获顺德市文艺作品“金凤奖”金奖。

　　2001年，在顺德天任美术馆举办个人画展。

　　2002年，赴中国台湾进行学术交流，参加联展。

　　2003年至2005年，作品《唱龙舟》等分别发表于《美术》杂志。

　　2006年，作品《金秋》入选中国书画收藏杂志画展并获优秀作品奖。作品《梦》等多幅及评介文章刊载《中华美术报》，入选该报中国美术百家专题介绍。作品《年年都是好风光》等多幅及评介文章发表于《人民日报海外版》。

　　2007年，作品《余香》获广东省美展铜奖。

       评论

　　无华妙笔  谱写真情

　　清华大学美术学院退休美术史教授  李永存

　　陆保在这种水墨画早已不时髦、写实手法也不再时兴的今天，仍在执著地认真地画着他的写实水墨画，而且是最费力的人物画。他要用他的画来表达他内心用语言难以述说的对生活和世界的认识……陆保的画承载的是什么呢，是他一生对生活和世界的认识，像许多同代人一样，命运给了他太多不幸和不公正。但他却从未因沉重的打击而沉沦过，他始终保持着良心和正义，他把一切记在心里，并在心里勾画出一个没有假、丑、恶的美好世界，他用他的画笔画出了这个世界。他只是一个勤勉的老师，无力对抗丑恶。他用画笔向自己倾诉，他的画简单，朴实无华，如同其人，没有噱头，没有技巧卖弄，但耐看，令你过目难忘。

　　许多人爱画藏族题材，因其大异于汉族的人文地理、异域风光，是为了猎奇。而陆保的藏族题材作品，却是描绘温暖的人性。他用爱抚的笔触描绘了善良的藏族人民——正是来自他心中未被污染的理想境地……他会越画越好的，因为他除了有许多人都有的绘画技术，还有许多人没有的对艺术的真诚。