《松风虎啸》

《花之语》

《鼠年吉祥》

《虎威》

        投师名门　南张北齐

　　凡艺术家多为少时即喜用画笔寄托自己的情怀，不以现今的那些以绘画为跳板的所谓“画家”如同为了应考一样去机械地补习功课。吴伟成幼年时便每天用铅笔钩画动物卡片及小人书上的图画，10岁时，即又可以画国画儿了的年代，开始在小学美术老师的启蒙下正式学习画国画儿，16岁时终于找到了自己仰慕已久的张善子、张大千兄弟的学生、画虎大师胡爽盦先生，并开始在其门下学习，由于名师的“严传深教”，画艺水平突飞猛进，胡先生夸赞说：“你小小年纪，刚跟我学就画得这样好，将来到我这年岁时可了不得。”后来胡先生仙逝后，吴伟成在众多的社会活动中又逐渐结识拜访请教了诸多书画名家大师。上世纪90年代有幸结识了齐白石的学生、国画大师娄师白先生，再拜其门下，于艺术上获益匪浅，学到的最关键的是其活到老学到老的精神，中西结合锐意创新的勇气。娄先生讲，“你的画儿已经画得很好了，不要完全学画我的画儿，要画有你自己风格特点的画儿”。

　　艺术是严谨的　苦学磨炼出来的

　　当初吴伟成跟胡先生学画时，胡先生要求得非常严格，每次审阅作业时，就连起稿的轮廓线画了几次、结构位置准不准都要仔细评判，并常说：“不严不行啊，不苦学磨炼，将来就不能站住脚，学好了，全掌握了，真本事在自己身上能用一辈子。”吴伟成随娄先生学习感受最多的，也是先生对艺术的严谨、认真。娄先生进行创作每一幅作品，总是几易其稿，直到满意为止，娄先生非常注重对所画题材的实物进行观察，如要画郁金香、画鱼、画鸽子时，都是亲自对实物仔细观察、写生后，方回来再进行创作。

　　在两位老师艺术观念的影响和指导下，吴伟成的绘画艺术有着坚实的基础与深厚的功底。其几上黄山写生，经常在全国各地写生并在多个国家和地区采风、办展、讲学。多年来电视播映的野生动物、自然风景，3、5个小时的录像带就录制了近百盘。虽然正规学习研究从事绘画才30多年，但吴伟成的绘画已经受到各界人士的青睐、喜爱与收藏。

　　艺术来源于生活　要赋予其灵魂与情感

　　吴伟成认为，艺术来源于生活，艺术需有激情，有对人生命的热爱。艺术家要对生活有敏锐深入的观察并能在其作品中表达出来，每幅绘画作品都要赋予其灵魂与情感，要让观者感到绘画作品赏心悦目、舒服美观，有情感上的共鸣，对传统要先继承再发展。

　　不是歪歪扭扭就为创新，中西结合不是拿中国绘画材料西画手法去画照片。中国传统绘画的笔墨是中国绘画艺术灵魂的必然手段。墨彩在宣纸上的奇妙变化是中国绘画艺术“意”的表现与宣扬。

　　吴伟成其人

　　生于北京，现为中国传统文化促进会高级艺术顾问，文化部中艺书画院理事，北京辅仁大学校友会艺术研究会会员，北京翰海书画院副院长，北京威成艺苑总经理。

　　自幼喜好书画，16岁时开始拜著名的画虎大师胡爽盦先生为师学习绘画。在老师的严格要求和悉心指导下学习画虎，深得大风堂的绘画技法精髓。后拜国画大师娄师白为师，受到齐派艺术创作思想的熏陶，更深地领悟了中国画笔墨表现的技法，积累了丰富的艺术经验。于1996年入北京画院深造，在吴休先生的指导下学习，并虚心地向画院各位艺术家学习请教，广泛涉猎国内外的各种绘画艺术。在长期的绘画写生和创作实践中，不断探索、努力实践，艺术创作上不仅继承了中国画传统的笔墨和神韵，还融合了西方绘画艺术的表现手法，绘画作品严谨、雄健苍劲、浑厚华滋、淋漓豪放、意境深邃、雅俗共赏。他的绘画题材广泛多样，山水、花鸟、人物、工笔、写意、写实画皆精，尤擅画虎，笔下猛虎形神兼备、威武雄壮、气势逼人。多年来创作的作品应邀在美国、加拿大、日本、菲律宾、马来西亚、韩国、中国香港等地展出。作品曾获得《世界和平美术奖》、《韩国现代美术人协会奖》等诸多奖项，画作还多次在《中国文化报》、《北京日报》、《北京晚报》、《北京现代商报》、《北京晨报》、《北京娱乐信报》、《新闻与写作》、《中国教育报》、《维多利亚时代报》、《星岛日报》等报刊刊登发表，被收入各种书画名家画集，并经常到国内各省市进行学术交流、巡展。作品多被国家领导人、各大企业、收藏家及海内外各界人士收藏。